James et la pêche géante (James and the giant peach)

Réalisé par : Henry Selick

Avec : Paul Terry, Richard Dreyfuss...

SYNOPSIS

À la mort de ses parents, James tombe sous la coupe de ses tantes, Éponge et Piquette, deux abominables mégères qui le réduisent en esclavage. Un soir, un mystérieux personnage lui offre un sac rempli de langues de crocodile phosphorescentes aux vertus magiques.

MON AVIS

Je venais tout juste de me procurer le DVD de ce film lorsque j'ai fait mon tirage de juin pour le spécial movie du Choix du Chapelier Fou, qui m'a si gentiment sélectionné celui-ci ! Je dois dire que j'avais quand même quelques appréhensions... Je suis une fan absolue du film Nightmare before christmas, mais je n'avais pas réellement accroché à Coraline (bon, c'est surtout du côté du scénario que ça n'a pas cliqué... En fait, je pense qu'il faudrait que je le revoie ! ^^), j'espérais donc accrocher autant qu'au premier et ne pas être déçue, comme pour le deuxième. Eh bien, au final, j'ai beaucoup aimé James and the giant peach !

Henry Selick nous offre, encore une fois, un univers complètement décalé et loufoque, un peu comme celui de Jack, dans Nightmare before christmas. Un scénario qui tient la route, avec une jolie touche de magie. Un peu enfantin sur les bords, mais qui m'a tout de même fait retomber en enfance et donné le sourire et même fait rire à plusieurs reprises !

Les personnages sont vraiment attachants (sauf les deux vieilles tantes, bien entendu !) et j'ai adoré suivre leurs aventures, dans la pêche géante. C'est drôle, c'est touchant, c'est entraînant. Le voyage dans la pêche géante est pour nous aussi, un voyage à ne pas manquer pour atteindre, avec les protagonistes, la ville de New York. Je dois avouer que j'ai trouvé la voix originale du jeune garçon, James, un peu nasillarde et un peu trop expressive à certains moments, ce qui m'a un peu dérangé, quand même. Mais c'est un tout petit détail, quand même ! ^^

Les chansons font certes un peu ''enfant'', mais j'ai été surprise par cette bande-son, qui ma foi, est vraiment excellente ! Par exemple, Eating peach. Des chansons qui donnent le sourire à tout coup, quoi !

Du côté de l'image elle-même, j'avoue que je n'ai pas pu m'empêcher de comparer les couleurs... Ce que je veux dire par là, c'est qu'aujourd'hui, il est possible de faire des films d'animations tellement colorés et vivants, ce qui n'est pas tout à fait le cas avec celui-ci, qui souffre un peu du côté de l'image, que j'ai trouvé parfois un peu terne (ceci dit, ce n'est peut-être pas le cas avec la version Blu-Ray...). Cela n'enlève rien au film en tant que tel, mais je n'ai pas pu m'empêcher de penser que si le film avait été fait dans les dernières années, il m'aurait sans doute plus ébloui que ça, même si j'ai tout de même beaucoup aimé. ;)

En terminant, je dois dire qu'encore une fois Henry Selick a fait de l'excellent boulot ! Je n'ai jamais lu le roman de Roald Dahl, je ne peux donc pas dire si oui ou non, l'adaptation est bonne. Une chose est sûre, le film lui, est excellent ! Comme je le disais, un peu plus enfantin que ce que j'ai pu voir de ce réalisateur, mais on s'accroche tout de même facilement à l'univers de James et ses amis. À voir donc ! Petite mention pour le clin d'oeil à Jack Skellington, sur le bateau. J'ai adoré ! ;)

Le pianiste (The pianist)

Réalisé par : Roman Polanski

Avec : Adrien Brody, Thomas Kretschmann...

SYNOPSIS

Durant la Seconde Guerre mondiale, Wladyslaw Szpilman, un célèbre pianiste juif japonais, échappe à la déportation mais se retrouve parqué dans le ghetto de Varsovie dont il partage les souffrances, les humiliations et les luttes héroïques. Il parvient à s'en échapper et se réfugie dans les ruines  de la capitale.

MON AVIS

J'avais déjà tenté de lire le roman, il y a exactement un an, écrit par Wladyslaw Szpilman lui-même. Mais je dois l'avouer, comme ça faisait quelques livres de ce genre que je lisais, j'avais beaucoup de mal à embarquer dedans et j'avais surtout besoin de lire quelque chose de léger pendant cette période (ce qui n'est pas le cas de cette histoire, il va sans dire), je l'avais donc abandonné. J'avais cependant gardé l'idée de voir le film, car les éloges sur celui-ci sont très nombreux. C'est le Chapelier Fou qui me l'a tiré au hasard, pour mon Spécial film d'avril. Ça tombait très bien, puisque je devais aussi le voir pour deux de mes challenges Sériebox 2013. J'ai donc fait d'une pierre deux coups !

On ne peut pas vraiment dire qu'on aime voir ce genre de film... Ce n'est certainement pas le genre de film qu'une fois vu, on se dit : « Oh wow, c'était bon ! Je le reverrai n'importe quand ! ». Non, c'est le genre de film qu'on voit juste une fois (du moins, dans mon cas), pour se rappeler, pour garder en mémoire les juifs qui ont souffert le martyr sous le courroux d'Hitler, même si on ne fait pas partie de ce peuple qui a vécu la misère. C'est le genre de film qui est un peu (beaucoup) désagréable à voir, parce qu'on voit le plus mauvais côté du genre humain. Même si vers la fin, nous avons droit à un vrai geste beau et humanisme de la part d'un soldat allemand (je n'en dis pas plus, vous le verrez par vous-même).

Roman Polanski nous épargne la ''vie'' (on ne peut décemment pas dire que c'était une vie...) des juifs dans les camps, nous montrant que celle dans le ghetto de Varsovie et par la suite, la fuite de Wladyslaw Szpilman. On fait, c'est ce personnage (qui a réellement existé) que l'on suit du début à la fin. On peut dire que malgré tout, cet homme a été chanceux (chanceux dans sa malchance, disons).

J'ai grimacé à plusieurs reprises, j'ai pleuré, j'ai été outré, choqué (la scène où les allemands font descendre des familles de leur immeuble et les font courir est l'une de celles qui m'a vraiment marqué...). Mais comment pouvait-on faire ce genre d'atrocité à d'autres êtres humains ? C'est tout bonnement inimaginable...

J'ai cependant trouvé qu'il y avait quelques longueurs...Mais avec le recul, je pense, que ces longueurs étaient peut-être nécessaires pour bien nous faire ressentir l'attente de Wladyslaw Spilzman. Une attente longue et remplie de peur et d'incertitudes.

Du côté des acteurs, j'ai apprécié leur jeu, surtout celui d'Adrien Brody, même si parfois, je le trouvais moins crédible (je n'aurais probablement pas eu cette impression si j'avais vu le film en VOSTF, ceci dit...). Il nous offre toutefois des scènes mémorables, remplies de douleur et d'intensité.

J'ai beaucoup aimé l'image de ce film, dans des tons sombres, qui représente très bien les événements de cette Deuxième Guerre mondiale. Cela donne parfois des scènes rempli de froideur. La musique est aussi bien intégré, même si je dois avouer qu'elle ne m'a pas plus marqué qu'il faut, sauf dans les séquences où Wladyslaw joue du piano, bien entendu.

Comme je n'ai pas terminé le livre, je ne peux dire si c'est une bonne adaptation, mais somme tout, c'est une très bonne réalisation de Roman Polanski, que je vous suggère pour se souvenir, pour garder en mémoire tous ces gens qui ont souffert.

Vu aussi pour le top 100 et le mini-challenge Sériebox drame 2013

La couleur des sentiments (The help)

Réalisé par : Tate Taylor

Avec : Emma Stone, Viola Davis, Octavia Spencer...

SYNOPSIS

Eugenia est une jeune journaliste blanche qui cherche à recueillir les témoignages positifs et négatifs de domestiques noires afin de publier un livre. Personne ne veut lui répondre : le climat des années 1960 au Mississippi n'étant pas toujours propice à ce genre de confessions. Elle arrive tout de même à convaincre Aibileen, qui est toujours amère après la mort de son fils, et Minny, qui a la réputation de répondre à ses employeurs. Au fil des rencontres, une amitié se forge entre ces trois femmes qui devront affronter les réactions mitigées de leur entourage.

MON AVIS

Quelques minutes après avoir terminé la lecture du roman du même titre de Kathryn Stockett, je me suis jetée sur le film, que je devais aussi voir pour mes challenges sériebox 2013. Je m'attendais à une bonne adaptation, et ce fut bel et bien le cas ! Je me répète dans mes avis sur les adaptations, mais encore une fois, ce n'est pas parfait. Quelques détails ont été enlevés et d'autres ajoutés. Certains points auraient peut-être mérité d'être un peu plus travaillé, mais je demeure sincèrement satisfaite de cette adaptation.

Avec La couleur des sentiments (autant en livre qu'en film), nous avons droit à un sujet touchant, mais aussi très frustrant. Les droits des Noirs dans les années 60. En regardant ce film (ou en lisant cette histoire), on est touché, mais on ressent aussi de la frustration. Pourquoi juger une personne noire ? Qu'ont-ils de différents de nous, à part la couleur de leur peau ? Rien. Nous sommes identiques et tous différents, en même temps. À égalité. Mais on sait tous que ce ne fut pas toujours le cas et qu'encore aujourd'hui, ça arrive. Mais avec cette histoire, oui, on ressent de la frustration face aux situations et face à certains personnages, mais j'ai aussi senti une vague d'espoir.

Le gros plus de ce film, c'est les trois actrices principales, selon moi. Emma Stone est une actrice que j'apprécie de plus en plus, et elle prouve encore une fois qu'elle a du talent. Elle nous offre une très bonne performance dans la peau de Skeeter, la jeune blanche qui décide d'écrire un livre sur le travail des bonnes. Viola Davis, quant à elle, nous joue une Aibileen tout en douceur, mais aussi en aigreur, après la mort de son fil et les conditions de son boulot. Et la dernière et non la moindre, Octavia Spencer, qui interprète Minny,  la bonne ayant la plus grande gueule de l'histoire (et pas toujours à son avantage, bien entendu !). Les situations comiques lui sont souvent dû ! À toutes les trois, elles tiennent le film sur leurs épaules, à merveille. Elles sont crédibles, touchantes et belles. Il y a une belle chimie entre elles et ça se sent.

Ce que j'ai aussi apprécié de cette adaptation, c'est son côté humoristique, qui est un peu plus présent que dans le livre. C'est un sujet intense et qui peut aussi être lourd, selon la manière dont il est abordé. Mais ici, le réalisateur Tate Taylor n'a pas négligé le côté humoristique déjà présent dans le roman et ça, j'ai trouvé cela vraiment agréable.

Bref, une très belle adaptation, avec ses différences, bien entendu, mais qui m'a tout autant touché. Une histoire de courage et d'espoir, qui malgré un sujet dur, donne le sourire et fait même rire. Un livre et un roman qui vaut le détour !

Vu pour le top 100 et le mini-challenge Sériebox drame 2013

O Brother, where art thou ?

Réalisé par : Ethan & Joel Coen

Avec : George Clooney, John Turturro, Tim Blake Nelson...

SYNOPSIS

Dans le Mississippi profond, pendant la Grande Depression. Trois prisonniers enchainés s'évadent du bagne : Ulysses Everett McGill, le gentil et simple Delmar et l'éternel râleur Pete. Ils tentent l'aventure de leur vie pour retrouver leur liberté et leur maison. N'ayant rien à perdre et unis par leurs chaînes, ils entreprennent un voyage semé d'embuches et riche en personnages hauts en couleur. Mais ils devront redoubler d'inventivité pour échapper au mysterieux et rusé shérif Cooley, lancé à leur poursuite...

MON AVIS

Ça fait quelques années maintenant que je connaissais l'existence de ce film, car ma voisine m'en avait parlé. Je l'avais donc ajouté à ma wish, mais c'était resté là. Eh bien, c'est ce film que le Chapelier Fou m'a sélectionné pour mon premier mois de participation à ce challenge, spécial film.

Le début était très prometteur, ça commençait très bien. Mais pour être franche, j'ai fini par m'ennuyer pas mal et j'avais hâte que le film se termine. Mais étrangement, quelques jours plus tard, j'en ai parlé avec quelqu'un et j'étais très enthousiasme ! Il faut croire que O Brother where art thou et le genre de film qui s'apprécie avec le recul, du moins, dans mon cas. Je serai curieuse de le regarder à nouveau en anglais (quand je serai meilleure ^^).

Une chose est sûre, je pense très certainement que les trois acteurs principaux de ce film, George Clooney, John Turturro et Tim Blake Nelson se sont vraiment éclatés en tournant ce film, du moins, ils ont l'air d'avoir eu du plaisir ! Ils interprètent trois personnages, disons le clairement, pas très intelligents (le personnage de George Clooney l'est peut-être un peu moins, mais pas de beaucoup... ^^), mais ils sont tellement drôles ! C'est du grand n'importe quoi, pendant 1h45 environ, mais ça reste divertissant. C'est apparemment une adaptation très libre et parodique de L'Odyssée d'Homère, je l'ignorais, n'ayant jamais lu cette histoire.

Je pense que la raison qui m'a fait décrocher pendant mon visionnage, c'est qu'entre les évènements que vivent les protagonistes, il ne se passe pas grand chose, ce qui fait que c'est des hauts et des bas, comme des montagnes russes, ça manque de continuité. Et c'est bien dommage !

Mais la meilleure chose dans ce film et je le dis sans hésitation : la bande-sonore. Absolument géniale ! Nous avons droit à une BO sublime, qui colle parfaitement à ce film, qui se passe dans le Mississippi. Du blue grass, du country, du gospel, du blues et du folk. En parfait accord avec les années 30 dépeint dans ce film. Je l'ai même acheté quelques jours plus tard et je l'écoute pratiquement en boucle depuis. Juste pour ça, ce film vaut le détour.

Donc, un film qui pendant le visionnage m'a paru long, mais qui après me paraissait plutôt sympathique, surtout pour la BO et les trois personnages plutôt singulier, mais tout de même très désopilants. L'ambiance des années 30 du film est aussi très intéressante. C'est à vous de voir si vous vous laisserez tenter par ce film des frères Cohen ! ;-)

V pour vendetta (V for vendetta)

Réalisé par : James McTeigue

Avec :  Natalie Portman, Hugo Weaving, John Hurt...

SYNOPSIS

Londres, au 21ème siècle...

Evey Hammond ne veut rien oublier de l'homme qui lui sauva la vie et lui permit de dominer ses peurs les plus lointaines. Mais il fut un temps où elle n'aspirait qu'à l'anonymat pour échapper à une police secrète omnipotente. Comme tous ses concitoyens, trop vite soumis, elle acceptait que son pays ait perdu son âme et se soit donné en masse au tyran Sutler et à ses partisans.

Une nuit, alors que deux "gardiens de l'ordre" s'apprêtaient à la violer dans une rue déserte, Evey vit surgir son libérateur. Et rien ne fut plus comme avant.

Son apprentissage commença quelques semaines plus tard sous la tutelle de "V". Evey ne
connaîtrait jamais son nom et son passé, ne verrait jamais son visage atrocement brûlé et défiguré, mais elle deviendrait à la fois son unique disciple, sa seule amie et le seul amour d'une vie sans amour...

MON AVIS

L'année venait de commencer que déjà, je me précipitais sur un des films du challenge Sériebox (je suis motivé, en ce début d'année, je vous le dis !). Pour mon premier film de l'année, j'avais choisi de voir V pour vendetta, qui se trouve dans le top 100. J'ai fait un bon choix, je pense, car j'ai beaucoup aimé ce film de James McTeigue, pour plusieurs raisons.

La première raison pour laquelle j'ai apprécié ce film, c'est sans hésitation, grâce au personnage de V. Wahh, mais quel personnage ! Il est tellement énigmatique. Il fait peur d'un certain côté, mais d'un autre, je l'ai trouvé très charismatique et attachant. La performance de Hugo Weaving m'a bluffé ! Le fait qu'il porte un masque le rend justement encore plus mystérieux qu'il ne l'aie déjà.

Une autre des raisons, les dialogues. Il faut dire que beaucoup des dialogues sont totalement délicieux à entendre. Les tirades de V m'ont fait sourire et même parfois éclater de rire tellement je les appréciais. Mais elles font aussi réfléchir.

Certes, j'ai ressenti quelquefois de petits longueurs, en particulier en présence du personnage de l'inspecteur Finch. Son enquête m'a, bien franchement, un peu ennuyé. Mais ce n'est fort heureusement pas la majorité du film, ça n'a donc pas gâché mon ressenti.

Du côté de Nathalie Portman, elle tient son rôle à merveille ! Elle est touchante et vrai. J'ai adoré le lien (lien spécial, sans contredit) qui se crée entre elle et V. Elle ne sait pas trop comment réagir face à cet homme. On sent parfaitement cette hésitation et on ressent la même !

Un petit mot aussi sur la soundtrack, qui est excellente. Elle accompagne à merveille cette histoire.

Je peux donc dire que ce film m'a beaucoup interpellé, je trouve qu'on peut se sentir concerné par certains aspects de cette histoire, en particulier avec ce qui passe dans le monde aujourd'hui (d'ailleurs, cette phrase m'a marqué : Les peuples ne devraient pas avoir peur de leurs gouvernements. Les gouvernements devraient avoir peur du peuple.) J'ai trouvé que V pour vendetta était un film puissant et réel, même si nous ne nous trouvons pas dans ce genre de régime totalitaire.

En bref, ce film vaut totalement le détour. Mon coup de coeur ne va pas au film en général, car, comme je le disais, les quelques longueurs on fait en sorte que je me suis ennuyée à certains moments, mais il va sans contredit à V., un personnage intense et marquant. Le sujet du film est aussi très puissant, et fait réfléchir. Je l'ai vu en VF, mais j'aimerais vraiment le revoir en VO, parce que je suis certaine que l'expérience n'est pas du tout la même  ! Je terminerai donc cet article en vous disant : il faut le voir, ce film !

« Même si l’on peut substituer la matraque à la conversation, les mots conserveront leur pouvoir. Les mots sont le support de la compréhension et pour ceux qui les écouteront l’énonciation de la vérité. Et la vérité c’est que quelque chose va très mal dans ce pays, n’est ce pas ? »

Vu pour le Big Challenge Sériebox 2013

La légende des Gardiens : Le royaume de Ga'Hoole

Réalisé par : Zack Snyder

Avec les voix originales de :  Jim Sturgess, Hugo Weaving, Sam Neil...

SYNOPSIS

Depuis que son père lui a raconté la légende des Gardiens; un groupe de chouettes chargé de la protection de ses semblables qui a livré des batailles mythiques, Soren ne cesse de rêver à ces protecteurs ailés que tous lui assurent imaginaires. Un jour, Soren et son frère sont capturés par d'affreux hiboux qui veulent construire une armée de « sangs purs » et faire régner la loi sur le monde des chouettes. Soren parvient à s'évader et rejoint finalement le légendaire arbre des Gardiens. Avec l'aide de ces nouveaux amis, il tentera de sauver ses homologues des griffes des « sangs purs » et ainsi libérer le monde des chouettes d'une éventuelle domination.

MON AVIS

Ça faisait bien longtemps que je n'avais pas ressenti de telles émotions en regardant un film d'animation ! Mais quel film génial ! Vous auriez dû me voir. Je me suis retrouvée telle une enfant, devant un film magique. Eh bien, c'était bel et bien le cas, sauf que c'était une adulte au coeur d'enfant. ;) Je suis resté scotchée devant mon écran pendant 97 minutes, sans décrocher.

J'ai été tout simplement éblouie par les prouesses visuelles de ce film. Les images de synthèse sont absolument sublimes et débordantes de réalisme. S'en est même bluffant !

L'histoire est très bien construite et très intéressante. Beaucoup d'action, des scènes de combat renversantes, ce qui fait qu'on ne décroche pas. J'ai aussi ri, ce qui apporte un gros plus à ce film.

De plus, nous avons droit à des personnages formidablement attachants ! Non, mais suis-je la seule à avoir complètement craqué pour Spéléon ? Il m'a tellement fait rire ! C'est un petit hibou vraiment adorable. Mais bien que ce soit mon préféré, les autres sont vraiment super, aussi. J'ai trouvé qu'ils étaient tous très bien défini, avec chacun leur propre personnalité, qu'aucun n'étaient laissés pour compte. Vraiment, une belle gamme de personnages.

La seule chose que je regrette, c'est que je ne suis pas meilleure en anglais, car le casting est juste incroyable, je me suis contentée de la version française, qui offre tout de même un doublage de qualité. En plus, je n'étais même pas sensé l'acheter. C'était une offre (très intéressante) à laquelle, finalement, je n'ai pas pu résister. Et qu'est-ce que je ne regrette pas ! Car ce film vaut franchement le détour.

Ça fait quelques mois que j'ai vu ce film, et en regardant la bande-annonce pour la mettre sur mon article, j'en ai encore des gros frissons partout. Ça me donne envie de le revoir ! ;)

Bref, je pense que c'est très clair, j'ai adoré ce film, qui m'a procuré des sensations fortes comme depuis longtemps un film d'animation me l'avait fait. Ce n'est donc pas dur de deviner que pour moi, ce film fut un gros coup de coeur !

Millénium - Épisodes 5 & 6 (Millenium)

Réalisé par : Daniel Alfredson

Avec : Michael Nyqvist, Noomi Rapace...

SYNOPSIS

Le géant Ronald Niederman est en fuite, activement recherché par les forces de police après qu'il a abattu l'un des leurs de sang-froid. Quant à Lisbeth, elle est dans un état critique. Elle a été transportée à l'hôpital après avoir été touchée par trois balles. Zalachenko a survécu aux coups portés par sa fille et, menaçant de faire des révélations fracassantes sur ses anciens compagnons des services secrets, il est réduit au silence. Le groupuscule formé par ses anciens camarades entrave l'enquête de la police et suit Mikael, qui découvre peu à peu l'ampleur du complot. Par chance, Lisbeth peut compter sur le soutien sans faille de son ami, lequel est bien décidé à publier son histoire dans les colonnes de Millenium.

MON AVIS

Concernant ces deux derniers épisodes, j'ai trouvé qu'il y avait quelques différences un peu plus flagrantes que pour les quatre épisodes précédents, avec les deux premiers tomes. N'empêche, ça reste tout de même une sacré bonne adaptation ! Et même si je me suis un peu ennuyé à quelques reprises, je ne regrette pas d'avoir opté pour la série télévisée, qui en tout, contient près de 2h00 de matériel en plus que les trois films réunis.

J'apprécie vraiment le personnage de Michael, qui sait vraiment ce qu'il fait, même si parfois il ne se retrouve pas toujours à la bonne place. Michael Nyqvist interprète vraiment bien ce personnage. Quant à Lisbeth, même si elle passe une bonne partie de ces deux derniers épisodes, assez inactive, elle est égale à elle-même. Un rôle tenu par Noomi Rapace avec brio, qui aura eu l'avantage de faire connaître cette actrice.

Bon, ça fait quelque temps que j'ai vu ces épisodes (moi et ma manie d'écrire mes chroniques des mois après avoir vu les films ou les séries... Pfff), donc je ne m'en souviens pas trop trop. Mon avis sera donc très court. Mais je peux terminer cet article en vous disant que si vous avez apprécié les livres, il n'y a pas de raison de ne pas voir cette adaptation en série, qui est beaucoup plus complète que les films (que je n'ai pas vu, mais j'imagine sans mal que c'est vraiment le cas ! ^^), surtout si vous êtes comme moi et que vous appréciez voir les adaptations des romans que vous lisez. Lancez-vous ! ;)

De l'eau pour les éléphants (Water for elephants)

Réalisé par : Francis Lawrence

Avec : Robert Pattinson, Reese Whiterspoon, Christoph Waltz...

SYNOPSIS

Alors qu'il est sur le point de passer son examen final à l'école vétérinaire de Cornell, Jacob Jankowski perd ses parents dans un accident de voiture. A la suite de cette tragédie, il laisse tout tomber et rejoint les Frères Benzini, un cirque ambulant qui tente de survivre à la Grande Dépression...

MON AVIS

Depuis le temps que je voulais le voir, c'est enfin fait ! Mes attentes avaient un peu baissés suite à la lecture du roman de Sara Gruen, car comme vous avez pu le voir (si vous avez lu mon avis, bien entendu !), j'avais plus ou moins apprécié, étant donné que ça m'avait pris beaucoup de temps à embarquer dans l'histoire. Mais je vous rassure tout de suite pour le film, car j'ai baucoup aimé !

J'ai trouvé l'histoire beaucoup plus touchante, puisque l'histoire d'amour est plus présente, plus travaillé, même si franchement, je ne la qualifierai pas de ''meilleure romance au cinéma'', car c'est loin d'être le cas ! 

Il faut dire aussi que les images tournées sont magnifiques et nous font garder les yeux rivés à l'écran pour pouvoir être sûr de ne rien manquer ! L'ambiance du cirque de ces années, pendant la grande dépression semble être très bien dépeinte et pendant ces deux heures (plus ou moins), on a presque l'impression de s'y trouver réellement.

Robert Pattinson m'a surprise, car bien que j'apprécie cette acteur et que j'aime aussi la saga Twilight (eh oui !), je le trouve un peu coincé (pour ne pas dire constipé xD), dans son rôle d'Edward. Mais ici, c'est beaucoup moins pire et on peut dire qu'il porte bien le personnage de Jacob sur ses épaules. Quant à  Christoph Waltz, c'était le premier film que je voyais avec lui et je dois dire que lui aussi, il a bien tenu son rôle, car je l'ai détesté plus d'une fois. Et Reese Witherspoon, eh bien, elle est fidèle à elle-même !

Pour ce qui est de l'adaptation, je l'ai trouvé plus ou moins fidèle. Mais puisque dans le roman, l'histoire nous est contée du point de vu de Jacob et que j'imagine que ce n'est pas toujours évident de rendre cela au cinéma, les quelques changements ne m'ont pas vraiment dérangé (mais bon, si vous me connaissez un peu, vous savez que les différences dans les adaptations me dérangent rarement). 

Vous l'aurez compris, j'ai adoré cette adaptation, que je prévois certainement revoir, tandis que le roman ne m'a pas vraiment plu, sauf la fin. Donc, n'hésitez pas à regarder ce film qui est vraiment beau ! 

Numéro quatre (I am number four)

Réalisé par : D.J. Caruso

Avec : Alex Pettyfer, Diana Agron, Teresa Palmer, Timothy Olyphant, Callan McAuliffe...

SYNOPSIS

Trois sont déjà morts. Qui sera le quatrième ? Un adolescent extraordinaire, John Smith, fuit devant des ennemis prêts à tout pour le détruire. Changeant perpétuellement d'identité, ne restant jamais longtemps dans la même ville, il est accompagné par Henri, qui veille sur lui. Partout où il va, John est le nouveau venu, celui qui n'a aucun passé. Dans la petite ville de l'Ohio où il s'est installé, il va vivre des évènements inattendus qui vont changer sa vie. De son premier amour à la découverte de ses incroyables aptitudes, il va aussi se lier à des personnes qui partagent son fascinant destin...

MON AVIS

J'avais envie de voir ce film depuis sa sortie en salle, mais ça n'avait pas encore adonné. J'ai profité du ciné-club de mois de février organisé sur Sériebox pour lire le livre avant et pour enfin voir l'adaptation. Mon ressenti ? En deux mots : absolument génial ! Il faut croire que je suis très bon public pour ce genre de film, car les avis sont assez mitigés. Mais bon, disons que ça ne m'en prend pas gros pour apprécier un film.

Tout d'abord, l'adaptation. J'ai déjà vu des livres mieux adaptés au cinéma que celui-ci, mais Numéro Quatre, malgré quelques différences (mais quels films n'en a pas ?), est tout de même une bonne adaptation. La base de l'histoire est la même, mais comme je le disais il y a quelques différences par-ci, par là. Cependant, je n'ai jamais l'habitude de pester contre les différences. J'arrive très souvent à apprécier un livre et par la suite, son adaptation cinématographique sans trop de problèmes. Je parviens à différencier les deux. Ce fut encore le cas sauf pour une petite chose : [Spoiler] dans le roman, c'est Numéro Quatre qui la don de supporter le feu, mais dans le film, c'est Numéro Six... Je ne comprends toujours pas cette échange de don...[Fin du spoiler] Enfin voilà, c'est un point qui me turlupine encore.

Côté personnage, maintenant. Dans le roman, Henri le ''père'' de John me semblait un peu plus amical, plus attachant que dans le film. J'ai trouvé ça un peu dommage l'impression de froideur que m'a laissé ce personnage (Traduction ? L'acteur ? Le réalisateur qui en a voulu ainsi ? Je ne sais pas !), qui m'avait beaucoup plu dans le livre. Cela dit [Spoiler]Ça ne m'a tout de même pas empêcher d'avoir les larmes aux yeux lors de sa mort... Suis sensible moua. :(...[Fin du spoiler] J'ai aussi trouvé que Dianna Agron en mettait parfois un peu trop... Cela dit, j'ai adoré les personnages de John, bien entendu, mais surtout celui de Sam, qui apporte une petite touche d'humour. Et aussi le chien, Bernie Kosar, qui est tout à fait adorable !  On voit très peu Numéro Six, mais lorsqu'elle est là, eh ben, elle est toute là ! Et c'est génial !

L'action est présente une bonne partie du film. Surtout vers la fin, qui est vraiment géniale. Je regrette un peu qu'on en apprenne pas autant que dans le roman sur la planète Lorien et la raison pour laquelle les Mogadoriens sont sur Terre, mais bon, j'ai fait avec ! 

Petit plus aussi pour la BO, qui est absolument géniale et qui m'a beaucoup plu. D'excellentes chansons, tel que : Rolling in the deep d'Adele, As she's walking away de Zac Brown Band (avec Alan Jackson), et plusieurs autres.

En conclusion, malgré les quelques petites différences avec le roman, j'ai beaucoup apprécié ce film. On en prend plein les yeux, et ça, c'est formidable ! =D

Vu pour le ciné-club Sériebox de Février 2012

À l'ombre de Shawshank (The Shawshank redemption)

Réalisé par : Frank Darabont

Avec : Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton...

SYNOPSIS

En 1947, Andy Dufresne, un jeune banquier, est condamné à la prison à vie pour le meurtre de sa femme et de son amant. Ayant beau clamer son innocence, il est emprisonné à Shawshank, le pénitencier le plus sévère de l'Etat du Maine. Il y fait la rencontre de Red, un Noir désabusé, détenu depuis vingt ans. Commence alors une grande histoire d'amitié entre les deux hommes...

MON AVIS

Adapté d'un court roman de Stephen King (que je n'ai pas lu) À l'ombre de Shawshank est un très beau film. Il relate l'histoire de Andy Dufresne, qui est enfermé en prison pour le meurtre de sa femme et son amant, qu'il n'a en fait pas tués. La majeure partie du film se passe en prison, où une certaine violence perdure, et ou les autorités ne se retiennent pas de mentir et battre les prisonniers. 

Une belle leçon d'amitié, d'espoir. L'injustice est aussi présente pendant presque tout le film est m'a bien souvent fait grincer des dents ou serrer les points. J'ai eu les larmes aux yeux à plusieurs moments, de beaux comme de tristes moments.

Les acteurs sont géniaux, vraiment ! Tim Robbins et Morgan Freeman qui interprète les deux personnages principaux sont vraiment crédibles et nous font croire en l'histoire d'Andy et de Red. 

Bon, on m'a un peu vendu le punch de la fin, sans le faire exprès je l'accorde, donc je savais un peu à quoi m'attendre, mais pour tout dire ça ne m'a pas dérangé tant que ça, car j'ai été absorbée par l'histoire.

J'ai terminé ce film avec le sourire aux lèvres et les larmes aux yeux et sans savoir pourquoi, le coeur rempli d'espoir. Car malgré un côté assez noir dans ce film, j'ai ressenti un certain espoir oui, car le personnage principal est lui, rempli d'espoir et c'est ce qui le fait tenir pendant tout ce temps en prison. Un très beau film que je vous suggère fortement, même s'il contient tout de même quelques petites longueurs.

« On t’a envoyé ici pour la vie, et c’est exactement ce qu’on te prend. »

Le château ambulant (Hauru no ugoku shiro)

Réalisé par : Hayao Miyazaki

Avec les voix originales de : Chieko Baisho, Takuya Kimura, Tatsuya Gashuin, Ryunosuke Kamiki...

SYNOPSIS

La jeune Sophie, âgée de 18 ans, travaille sans relâche dans la boutique de chapelier que tenait son père avant de mourir. Lors de l'une de ses rares sorties en ville, elle fait la connaissance de Hauru le Magicien. Celui-ci est extrêmement séduisant, mais n'a pas beaucoup de caractère... Se méprenant sur leur relation, une sorcière jette un épouvantable sort sur Sophie et la transforme en vieille femme de 90 ans.

Accablée, Sophie s'enfuit et erre dans les terres désolées. Par hasard, elle pénètre dans le Château Ambulant de Hauru et, cachant sa véritable identité, s'y fait engager comme femme de ménage. Cette " vieille dame " aussi mystérieuse que dynamique va bientôt redonner une nouvelle vie à l'ancienne demeure. Plus énergique que jamais, Sophie accomplit des miracles. Quel fabuleux destin l'attend ? Et si son histoire avec Hauru n'en était qu'à son véritable commencement ?

MON AVIS

Mais quel magnifique film que voici, je suis complètement sous le charme ! C’est le deuxième film de Miyazaki que je vois (l’autre étant Ponyo sur la falaise) et je peux dire que le travail de cet homme me plaît de plus en plus !

Le château ambulant est un film magnifique, sous plusieurs aspects. Les personnages sont très touchants et vraiment attachants. Il y a Sophie, jeune fille qui ne semble pas vraiment être à sa place en début de film, le sorcier Hauru qui m’a beaucoup plu, par son côté sibyllin et sa grande beauté, j’ai apprécié le mystère qui planait autour de lui. Il y a le petit bonhomme Marco, qui habite avec Hauru et qui est vraiment adorable ! Et puis Calcifer, un personnage qui a su me faire rire à plusieurs reprises. Même l’épouvantail m’a beaucoup plu !

Ce film est sublime, tout simplement ! Les couleurs sont magnifiques, les dessins sont super beaux, une poésie s’en dégage et une certaine mélancolie flotte durant presque toutes les 120 minutes (environ) de ce film. Je ne vous cacherai rien, la fin m’a tiré les larmes aux yeux, et même plus ! Je l’ai trouvé touchant et d’une grande beauté visuel. Un vrai délice pour les yeux. Bon, il y a certains éléments que je n’ai pas tout à fait compris, mais qu’importe ! 

Vraiment, ce film vaut le coup d’œil. Je ne m’étais jamais vraiment arrêté au film d’animation japonaise, mais franchement mon intérêt va en grandissant, et je ne compte pas m’arrêter ici concernant la découverte de ce genre.

Quoi de mieux pour commencer mon challenge sériebox 2012, que ce formidable coup de cœur ?

Peter Pan

Réalisé par : P. J. Hogan

Avec : Jeremy Sympter, Rachel Hurt-Wood, Jason Isaacs...

SYNOPSIS

Wendy Darling vit avec ses parents et ses deux frères John et Michael à Londres. La nuit, elle rêve souvent d'un garçon, Peter Pan. Un soir, alors que ses parents sont partis, Peter vient la chercher et l'emmène avec ses frères au pays imaginaire...

MON AVIS

Un très beau conte, que voici ! J'ai lu le roman de James Matthew Barrie, il y a un certain moment et je n'avais pas vraiment apprécié. Mais ce film-ci, je l'adore ! Ça doit faire 3 ou 4 fois que je le vois, si ce n'est plus, et à chaque fois, je retourne en enfance et je redeviens une vraie petite fille, avec les yeux brillants compris. Et c'est certain que ce n'était pas la dernière fois que je le voyais !

Il est tout simplement magique, ce film ! En grande partie grâce à Jeremy Sumpter, qui tient le film sur ces épaules presqu'à lui seul. Il me fascine à chaque fois, je le trouve magnifique en Peter Pan. Ses sourires, ses mimiques, ses gestes, craquant, tout simplement ! Il campe ce personnage à merveille !

J'aime bien la prestation de Jason Isaacs, aussi. Un film, deux personnages fort différents l'un de l'autre, le très calme et gentil Mr Darling et le Capitaine Crochet, le méchant de l'histoire. Deux extrêmes, très bien joués, qui nous font oublier que c'est le même acteur.

Les effet spéciaux ont parfois un peu mal vieillis, mais la magie de l'histoire ne s'estompe pas pour autant, loin de là. Je passe toujours un très beau moment devant ce film ! Un conte de fée magique, aussi bien pour les petits et les grands enfants, qui saura toujours me plaire autant, à chaque visionnage, j'en suis convaincue !

La saga Twilight : Révélation - Partie 1 (The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 1)

Réalisé par : Bill Condon

Avec : Robert Pattinson, Kristen Stewart, Taylor Lautner...

SYNOPSIS

Après leur mariage de rêve réunissant famille et amis, Bella et Edward se rendent au Brésil pour leur voyage de noces. Une fois leur amour consommé, Edward s'inquiète des blessures que son incontrôlable force cause à Bella. Leur retour à Forks est précipité lorsqu'ils apprennent que Bella est enceinte d'un enfant mi-humain mi-vampire qui pourrait la blesser mortellement. Furieux et toujours amoureux d'elle, Jacob accepte par amitié de protéger Bella et l'enfant à naître contre la meute des loups qui souhaite les tuer. L'accouchement s'annonce difficile et Edward n'aura d'autre choix que de finalement convertir Bella en vampire?

MON AVIS

Ça faisait un bon bout de temps que je l'attendais ce film, je n'ai pas pu le voir au cinéma dès le début, c'est seulement un mois après sa sortie, que j'ai enfin pu m'y rendre. 

Je dois dire que j'ai trouvé le début un peu long. J'aime beaucoup les films romantiques, mais dans ce cas-ci, j'ai parfois trouvé que c'était un peu long. Mais une fois la lune de miel passée, je n'ai pas décroché (pas que je n'avais pas encore accroché, mais j'ai surtout plus accroché après ça). Et en sortant de la salle, je n'avais plus du tout le même avis qu'en le visionnant ! Je me disais seulement que le film était très bon !

J'ai trouvé la scène du mariage vraiment très belle, quoiqu'un peu courte (Mignon le gros plan sur Stephenie Meyer, l'auteur de la saga, en début du mariage). Et les scènes avec les loups-garous m'ont vraiment impressionné ! Je les aie trouvé tout simplement magnifiques, avec un Jacob plus fort et plus beau que jamais.

Les effets spéciaux se sont grandement améliorés, en particulier lorsque [Spoiler]Bella se retrouve malade et qu'elle est très amaigrie. Sa transformation en vampire est aussi très spectaculaire ![Fin du spoiler]. Le maquillage aussi d'ailleurs, même s'il y a quelques exceptions, par exemple Emmett.

En gros, la deuxième partie du film à rapidement rattrapé le début, qui selon moi s'éternisait un peu, mais que j'ai tout de même apprécié.

Quant à la fidélité au roman, je ne peux en dire grand-chose, puisque ça fait trop longtemps que j'ai lu la série pour vraiment m'en rappeler. Je devrais peut-être refaire une petite relecture pour me remettre dans le bain, avant la sortie de la deuxième partie ! ;)

Ce fut compliqué d'écrire un avis sans trop mettre de spoiler (un seul, quand même !), mais voilà, je pense avoir dit pas mal ce que j'en pensais. J'en attendais peut-être un peu trop, ce qui fait qu'en le regardant, j'étais un peu déçue, surtout au début. Mais comme je le dis un peu plus haut, avec le recul, je pense avoir beaucoup apprécié cette première partie ! J'attends donc de voir la deuxième avec impatience (faut quand même attendre encore un an !). Et il me tarde de revoir le film lorsqu'il sortira en DVD, pour assimiler plus de détails. Bon visionnage à ceux qui ne l'ont pas encore vu !

Une promenade inoubliable (A walk to remember)

Réalisé par : Adam Shankman

Avec : Mandy Moore, Shane West...

SYNOPSIS

Landon Carter est l'archétype du lycéen cool et superficiel américain. Il fait la connaissance de Jamie Sullivan, une jeune fille plutôt introvertie, douée d'un optimisme à toute épreuve et d'un sens de la répartie qu'elle utilise aux dépens de Landon.

Alors que tout oppose ce chef de bande vantard et suffisant à la timide adolescente, la fascination cède progressivement la place à l'amour. Tournant le dos à ses anciens amis, trouvant un nouveau sens à sa vie, Landon est prêt à commencer une nouvelle vie avec Jamie, mais celle-ci refuse de s'engager.

MON AVIS

Une magnifique adaptation ! Certes, c'est parfois différent du roman de Nicholas Sparks, mais personnellement, ça ne me dérange pas très souvent lorsque je regarde une adaptation, et c'est encore le cas pour celui-ci. 

Donc, Une promenade inoubliable est un très beau film. C'est beau, c'est touchant. Beaucoup de moments m'ont mis les larmes aux yeux, d'autres m'ont fait rire. Le genre d'histoire romantique qui est toujours poignante et qui m'émeut à chaque fois.

Les personnages sont touchants, en particulier Jamie, interprété par Mandy Moore. Bon, j'ai parfois trouvé qu'elle en mettait un peu trop, surtout au début, mais elle est la plupart du temps très touchante. Quant à Shane West, il me surprend à chaque fois que je vois ce film (car c'est la troisième ou quatrième fois que je le vois, quand même). Oui, il me surprend, car lui aussi me touche beaucoup. Et puis les deux ensembles forment un magnifique couple, très crédible à l'écran.

Un film qui nous tord le coeur, qui nous faire rire autant que sourire et pleurer et qui nous fait aussi réfléchir. Une belle leçon de vie. Si vous aimez ce genre de film, empressez-vous de le regarder si ce n'est déjà fait, ou sinon, regarder le quand même ! C'est loin d'être un film d'adolescent, bourré de cliché. À voir, sans hésitation.

« Notre amour est comme le vent. Je ne peux pas le voir, mais je peux le sentir. »

Millénium - Épisodes 3 & 4 (Millenium)

Réalisé par : Daniel Alfredson

Avec : Michael Nyqvist, Noomi Rapace...

SYNOPSIS

Un an après les événements liés à la famille Vanger, Lisbeth Salander séjourne aux Caraïbes grâce à l'argent empoché lors de sa précédente enquête. De son côté, Mikael Blomkvist, dont le magazine Millenium bénéficie d'une très bonne réputation grâce à l'affaire Wennerström, prépare un numéro spécial consacré à un trafic de femmes venues des pays de l'Est. Il rencontre Dag et Mia, un journaliste indépendant et une chercheuse dont la thèse porte justement sur le sulfureux thème du commerce du sexe. Lorsque Dag et Mia sont retrouvés assassinés à leur domicile, la police relève les empreintes digitales de Lisbeth sur l'arme du crime.

MON AVIS

Je viens tout juste de terminé les épisodes 3 et 4, qui représente le tome 2. Je dois dire que je suis assez mitigé. Ici, au lieu d'avoir un meilleur ressenti que pour le premier tome (j'ai préféré les deux premiers épisode de la série, au tome 1), c'est plutôt mitigé. Cependant, je pense que si j'ai été moins happé par ces deux épisodes, c'est parce que j'ai pris moins de temps pour les regarder après avoir lu le livre. Ce qui fait que je me souvenais peut-être trop bien de l'histoire et je me suis donc ennuyé à quelques reprises.

En tout cas, rien à redire sur la fiabilité de l'adaptation, elle est excellente ! Certes, encore une fois, quelques différences sont présentes, mais tellement peu gênantes.

Étrangement, et contrairement aux deux premiers épisodes, j'ai été un peu moins convaincu par le jeu de certains acteurs (surtout secondaires), qui m'ont paru un peu moins convaincant que d'autres.

Alors, maintenant que j'ai pu voir ces deux épisodes, il ne me reste plus qu'à lire le dernier tome de la trilogie et finir en beauté avec les deux derniers épisodes de la série. C'est à suivre, dans quelques semaines ou mois. =)

Millénium - Épisodes 1 & 2 (Millenium)

Réalisé par : Niels Arden Oplev & Daniel Alfredson

Avec : Michael Nyqvist, Noomi Rapace...

SYNOPSIS

Journaliste à Millénium, Mikael Blomkvist est recruté par un vieil homme d'affaires: Henrik Vanger. Ce dernier lui propose de résoudre une enquète qui le hante depuis près de quarante ans. En acceptant, Mikael se retrouve confronté aux secrets d'une famille peu ordinaire... Il sera aidé dans sa mission par Lisbeth Salander, personnage aussi particulier que talentueux.

MON AVIS

Comme adaptation de cette trilogie, il y a les films, mais il y a aussi la série, qui dure environ 2h00 de plus que les trois films réunis. C'est donc deux épisodes d'une heure et demi pour chaque tome. J'ai préféré regardé la série, pour avoir plus de détails, donc, moins de déception probable. Et pour tout dire, c'est franchement bien adapté ! Presque tout y est identique que dans le livre, sauf quelques exceptions (d'ailleurs quels romans adaptés au cinéma ou en série n'a pas de différences ?). Mais des exceptions, qui je dois dire, ne m'ont pas dérangés. Je dirais même qu'elles rendent l'histoire meilleure ! Ce qui rend aussi l'histoire meilleure, c'est que le côté politique et économique et peu présent, et comme je le disais pour le livre, ce sont deux sujets pour lesquels je n'ai pas vraiment d'intérêt.

Je me suis un peu ennuyé à quelques reprises, en particulier vers le début, mais pour tout dire, j'ai préféré ces deux premiers épisodes au livre. Certes quelques moments ennuyants, mais c'est beaucoup moins lents que dans le bouquin. J'avais beau savoir ce qui allait se passer, j'étais quand même happé par le rythme, qui est assez soutenu.

Les deux acteurs principaux, Noomi Rapace et Michael Nyqvist sont très crédibles dans leurs rôles respectifs de Lisbeth Salander et Mikael Blomkvist. Ils ne sont pas réellement ce à quoi je m'attendais, en particulier Mikael, mais je n'y ai vu que du feu. ;-). Ils m'ont plus que convaincu !

Un petit bémol, cependant, sur les moments assez choquants, qui m'ont plus d'un fois fait grimacer. Mais je m'y attendais, puisque j'avais déjà lu le livre.

Donc, je peux dire que je suis très satisfaite de ces deux premiers épisodes, qui comme je le disais précédemment, m'ont plus plu que le livre. Je regarde la suite, les épisodes 3 et 4, après lecture du deuxième tome, assurément.

1984

Réalisé par : Robert Radford

Avec : John Hurt, Richard Burton, Suzanna Hamilton...

SYNOPSIS

Manipulant et contrôlant les moindres détails de la vie de ses sujets, Big Brother est le chef spirituel d'Oceania, l'un des trois Etats dont la capitale est Londres. Le bureaucrate Winston Smith travaille dans l'un des départements. Mais un jour il tombe amoureux de Julia, ce qui est un crime. Tous les deux vont tenter de s'échapper, mais dans ce monde cauchemardesque divisé en trois, tout être qui se révolte est brisé. 

MON AVIS

Premièrement, je dois dire que l'adaptation réalisé par Michael Radford est assez fidèle au roman. Je n'ai pas remarqué beaucoup de différences. Certains passages qui trainait en longueur dans le livre n'y sont pas, ce qui alourdi moins le film, même s'il reste relativement pesant... Mais, je n'ai pas aimé pour autant cette histoire. Le concept est très intéressant et peut donner froid dans le dos, mais j'accroche pas... 

Le film, malgré ces 1h45 (ce qui n'est pas réellement long en soi), m'a paru très long et surtout très lent ! J'ai même dû le regarder en 4 ou 5 fois, car je m'ennuyais. De plus, les acteurs n'ont aucunes émotions ! Certes, c'est l'histoire qui en veut ainsi, mais pour quelqu'un comme moi qui adore les films bourré d'émotion, je n'ai pas été servie avec celui-ci. Et encore pire... la traduction. Aïe ! C'est pitoyable...

Bref, vous l'aurez compris, je me suis forcé à voir ce film, pour mon challenge, même si je me suis beaucoup ennuyé en le regardant...